El arte es una creación humana…
…...la facultad de crear se encuentra casi en todos los niños, ellos son auténticos, están libres de dogmas y prejuicios, son lo que son: niños.

Mathías Goeritz

Actividades del curso de Verano
Julio – agosto 2008

La experimentación, la exploración y el conocimiento de algunas técnicas en el arte plástico fue el objetivo general de este curso, en el que los pequeños no solo utilizaron, sino que disfrutaron cada semana de distintos materiales y herramientas para comunicar, plasmar el entorno, manifestar emociones y visiones que a su edad es preciso admirar y respetar.

Según la temática, algunas actividades fueron libres, habiendo también semidirigidas y una que otra dirigida, pero siempre respetando el esquema y trabajo propio de cada niño.

Como objetivos complementarios, se puede decir que cualquier actividad plástica estimula tanto la imaginación, como la coordinación viso-motriz, además de destacar que las creaciones de los niños elevan su autoestima y lo incitan a comunicar estados de ánimo en forma grafico-pictórica.

Específicamente, las actividades fueron desde conocer y emplear los colores primarios, el amarillo, el rojo y el azul, la elaboración de formas a partir de las tres figuras geométricas básicas: el cuadrado, el triangulo y el circulo. El uso de la línea de horizonte como base de unos paisajes tanto naturales como urbanos y hasta marinos, imaginando y recordando lo que integra y habita en dichos escenarios.

Entre las actividades mas destacadas estuvo el retrato, en el que los pequeños pintaron a alguien de su familia, además conocieron porque se recurría a esto hace muchos años. Observaron además la obra del pintor holandés V. Van Gogh, quien inspirado por la naturaleza encontraba su principal motivo para pintar girasoles y cipreses.

Cada semana emplearon y conocieron sucesivamente (según la dificultad) distintas técnicas a través de materiales como crayola, gis pastel, pintura digital, pintura acrílica, acuarela, plastilina y masa, estas últimas para modelar figuras en volumen y en relieve.

Ahora, tal vez nos cuesta un poco a los adultos entender que es mucho mas importante el proceso que el producto, aun así no debemos dejar de admirar el resultado final de sus creaciones.

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Pintando con figuras geométricas

Acrilico/tercipelo

Mira es una persona con su corona como de rey

Yo solo quise poner la figuras por todos lados

Un retrato con pintura acrílica

Mi papa tiene barba

El paisaje natural con Acuarela

Hay peces en el mar y una jirafa alla arriba

El paisaje de la Ciudad

Acuarela

yo hice tres coches, se pararon en el semaforo

Mundo marino

Gis Paste/terciopelo

A mi me gustan varios animales del mar

La tortuga es la que mas me gusta

Pintando con los dedos


Girasoles y Cipres como Van Gogh





Animales
Modelado en Plastilina


A mi elefante lo quiero con su trompa roja



Relieves con masa y colorante


¡Mi pulpo esta bien vivo!



Yo hice a un chango

Autorretratos

Pintura digital

Es mi tren van personas y en otro vagon el baño y en otro su cama y hasta atras dibuje la puerta.







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ACTIVIDADES DEL MES DE JUNIO

Como fue, es y sigue siendo….

1.-CALENDAS

La calenda es una de las costumbres oaxaqueñas por excelencia, esta es una procesión en la que se anuncia la fiesta que esta por comenzar.

El recorrido de una calenda esta conformado por una banda de música, los coheteros, las chinas oaxaqueñas,, gente portando farolitos, la marmota que lleva el nombre de la fiesta, y por supuesto, los gigantes o monos de calenda, quienes van bailando y moviendo los brazos al ritmo de la música.

Reafirmando nuestras costumbres.
Esta actividad consistió en que los pequeños dibujaran una calenda o los elementos que la conforman, primero se les pregunto si habían visto alguna y lo que recordaron fue a los propios monos de calenda…

Siiiii. Si los he visto, son bien grandototes, y mueven los brazos así……

Es una mona de calenda y esa es la marmota...arriba estan los cohetes

Yo le puse muchos cohetes...

2.-UN PINTOR OAXAQUEÑO

Rufino Tamayo es uno de los pintores mas reconocidos del siglo XX, su obra esta llena de colores "jugosos", o “frutales” como el maestro decía.

Tamayo, es rápidamente identificado por sus pinturas de Retratos, perros feroces y por supuesto, sus famosas sandías, estas eran uno de sus temas favoritos, le atraía tanto esta fruta, no solo por su color, sino por su forma de luna creciente o de sonrisa.

Pintando lo que le gustaba a Tamayo…

“Sandías tamayescas”

En esta actividad se les mostró a los pequeños varias imágenes de pinturas en las que el artista oaxaqueño plasmó esta fruta, observando su forma y comparándola con una luna creciente (como Tamayo lo hacia), después cada niño realizo su propia composición de sandias eligiendo libremente por los colores…

Siiii parece una sonrisa, pero también una luna chiquita…. No es chiquita, es una luna que parece también una sonrisa…

Hombre radiante de alegría (Tamayo, 1968)

Tamayo no pintó de manera realista, y sus figuras apenas están esbozadas por trazos. Aquí, partiendo de la frase “radiante de alegría”, tomada literalmente como si se tratara de los rayos de una bicicleta, o los radios de una circunferencia, el hombre muestra una sonrisa de sandía,…..está feliz y tranquilo, con las manos entrelazadas.

Del libro: Una visita al Museo de Arte Moderno

Analizando la imagen de esta pintura, los pequeños realizaron su versión de “hombre radiante de alegría”, reafirmando como Tamayo quiso trasmitir esa alegría a través de su obra, sus elementos y su colorido. yo... le quiero poner mas colores...

mire... yo lo hice pero con las manos abiertas.

3.- ALEBRIJES!!! ALEBRIJES!!!

Ocultamos nuestros deseos, nuestros miedos, nuestros recuerdos y nuestras fantasías en lo más profundo de nosotros mismos. Por las noches cuando dormimos, nuestros pensamientos se despiertan y dan vida a nuestros sueños. A principios del siglo XX, escritores y artistas decidieron indagar en ese subconsciente donde se alojan los sueños e incoherencias y usarlos poder para expresarse. A este movimiento artístico se le llamo surrealismo.


ALEBRIJE DE P. LINARES

Para esta actividad, se sugirió el tema de los Alebrijes, que como el surrealismo, son una creación fantástica de imaginación y de sueños manifestados en la artesanía de Don Pedro Linares, estas figuras imaginarias son creadas a partir de la unión de dos o mas animales (monstruos híbridos) hechos de papel maché o madera, con colores brillantes, cuernos, alas, escamas y que son producto de las revelaciones de su creador durante una enfermedad.




¡Aaaaah!, ¡es un león!, si porque tiene melena, si y tiene cuernos como toro y patas de pulpo, también tiene cola de pescado.... esta bien feo..





Contándoles la historia de su creador cuando soñó estas extrañas criaturas, se les pidió a los niños que imaginaran y dibujaran un nuevo ser que resultara de la mezcla de dos o mas animales, además de pensar en el lugar en el que vivirían. Esto ciertamente les resulto complicado en un principio, puesto que a su edad es limitado el conocimiento general de los animales, aun con eso, lo que tenían que plasmar no era a los animales, sino las características que los identifican, como cuernos, alas, melena, rayas, patas, etc.

Esta actividad se utilizo más de una sesión, por lo que en la primera solo dibujaron y pintaron el fondo, en la segunda los niños pintaron su alebrije eligiendo libremente los colores, posteriormente lo decoraron con puntos utilizando pintura acrílica.

Es un pulpo con la cara de perro.

Es un araña con la cabeza de oso y le puse corona.

Es un elefante pero con alas y muchas patas, esta volando en el cielo.

De esta forma, los Alebrijes creados por los niños son el resultado de la transformación de la realidad en fantasía, cada pintura suele reflejar también distintas emociones, pero en conjunto debemos apreciar la creatividad de los pequeños cuando se les proporcionan los elementos necesarios para su libertad expresiva.